出人意料的是，夺得第一名的居然是1992年由唐季礼导演，成龙、杨紫琼、张曼玉主演的《警察故事3》。
排在第二名和第三名的，分别是1985年成龙时装动作代表之作的《警察故事》和1993年有别成龙以往风格的《重案组》。
余下的几部电影分别是：由成龙担当配音的《功夫熊猫》三部曲，《醉拳2》、《警察故事2》、《红番区》、《上海正午》。
从这个榜单，我们不难看出，老外喜欢的成龙电影和中国观众口味有着天壤之别。他们更倾向于成龙进军好莱坞的后期作品。就连动画片配音也被计算在内，在这东方文化中是很难想像的。
作为经历了香港电影从兴盛到衰落的见证人，我们有必要给成龙主演的49部电影，来个真正的大排名。
叉叉根据电影票房，观众口碑，经典程度，观赏性等几方面综合考虑，评选出“成龙十大电影”。大家不妨看看排行榜中有没有自己中意的成龙电影上榜吧——
TOP10：新宿事件(2009)入选理由：成龙少有的剧情片，改编自真人真事，成龙所有作品中最写实、黑暗冷酷的作品
改编自真实事件的《新宿事件》主要讲述了成龙饰演的主角铁头为了追寻女友秀秀，偷偷来到日本，却不想卷入到日本黑帮的血雨腥风中，铁头最后也命丧他乡的悲惨故事。
在成龙十大电影排行中，之所以把《新宿事件》排在其中，全仰仗影片背后的真人真事，本土帮派和外来帮派争夺地盘，人性的自私，面对利益的不择手段都被电影毫无保留的表现了出来。
号称“打不死”的成龙面对众多敌人时也会认怂，杂耍式的打斗并没有出现，取而代之的是最真实的械斗，用枪才能解决问题的真实残酷。
与成龙伟光正的形象相比，《新宿事件》中其他角色更吸引观众眼球，吴彦祖饰演的同乡阿杰因为拒绝出卖伙伴被黑帮铲断手掌的戏份，让人不忍直视，也造成不少观众的心理阴影。
没有了以往的主角光环，和动作戏的弱化，使《新宿事件》成为大哥为数不多的剧情片。可惜由于题材敏感，设计血腥镜头，《新宿事件》没有在大陆上映，也算是成龙影迷的一大遗憾。
TOP9:醉拳（1978）入选理由：真正让成龙翻红的重要作品，喜剧动作片的开山之作，风靡全亚洲
早些年，成龙除了做龙虎武师，还一直混迹各种龙套角色。由于当时李小龙如日中天，所以我们就能看到成龙在《龙争虎斗》里被李小龙暴打的名场面，在《猛龙过江》里充当李小龙的替身。
李小龙死后，为了迅速找到李小龙的接班人，成龙成为重点培养对象，可惜接连拍摄的几部影片都扑了街，成龙也差点被雪藏。
好在机缘巧合之下，吴思远用极低的价格，用成龙拍出了《蛇形刁手》票房成绩优秀，成龙也看准了戏剧杂耍风格正是自己的动作出路。
同一年，吴思远如法炮制，出品了《醉拳》。影片主要描述了年少轻狂的黄飞鸿拜苏乞儿为师学习醉拳，战胜武林高手的故事。
《醉拳》摒弃了传统动作片一板一眼苦大仇深的招式套路，袁小田训练成龙时的搞笑场景至今让人捧腹大笑，也被不少电影借鉴模仿。
《醉拳》对于成龙是至关重要的。除了票房的卖座之外，《醉拳》在整个亚洲市场都掀起了功夫热潮，日本韩国诞生了不少功夫粉丝，《七龙珠》的作者鸟山明就是因此片成为成龙的簇拥，各种游戏中也出现了与《醉拳》人物类似的角色，可见《醉拳》在当时多么风行。
《醉拳》已经不仅仅是一部电影，更成为一种文化符号。
TOP8：奇迹(1989)入选理由：成龙最满意的电影，也是成龙作品中少有的剧情片
每一位演员都不希望自己的电影千篇一律，作为动作演员起家的成龙也想让大家知道自己是有演技的。而证明成龙演技的电影正是《奇迹》。
作为成龙少有的剧情片，《奇迹》主要讲述来香港打拼的青年郭振华，阴差阳错成了帮派大佬，为人正直的郭振华一心想把帮派带上正轨的故事。
片中动作场面只是点缀，少了点成龙一贯的激烈打斗，但并不影响这部影片是成龙心目中最满意的作品。成龙也凭借《奇迹》获得了金像奖、金马奖最佳男主角的提名，可见大众对成龙演技的肯定。
值得一提的是，由于成龙在电影圈的地位，在《奇迹》露面的明星多达几十位，钟镇涛、张学友、黄霑、许冠英、吴耀汉、叶子楣等演员走马观花地出现在银幕上，让观众过足了瘾。
TOP7:飞鹰计划(1991)入选理由：成龙式大片代表之作，东方版的《夺宝奇兵》，拍摄过程中成龙险些遇险
上世纪80、90年代，《夺宝奇兵》等寻宝探险题材风靡全球，不甘于落后国外的成龙请来谭咏麟、关之琳，西班牙小姐劳拉·福纳，更是远赴南斯拉夫取景，拍摄了经典的冒险电影《龙兄虎弟》，该片当年豪取3500万票房，位列票房冠军的佳绩。
《龙兄虎弟》主要讲述了冒险家“亚洲飞鹰”Jackie为对抗邪恶力量收集宝物“上帝武装”的故事。
到了第二部《飞鹰计划》中亚洲飞鹰又来到非洲撒哈拉沙漠搜寻德军二战隐藏的数万吨黄金。
之所以把《龙兄虎弟》算在《飞鹰计划》里，全因为在美国上映时，《飞鹰计划》先于《龙兄虎弟》面向观众，为了让后上映的《龙兄虎弟》卖座，发行商便顺势把《龙兄虎弟》改为《飞鹰计划2》了。
在拍摄《龙兄虎弟》的结尾时，成龙半空跃起抓树枝，树枝突然折断让成龙险些遇难。
迷信的老板劝告成龙不要再留短发，这也导致了在我们的印象中成龙都是以长发示人的原因之一。
值得一提的是2012年的《十二生肖》实际正是“亚洲飞鹰”的第三部，但由于更换了出品公司，前两部涉及的剧本情节和人物名称无法沿用，不过《十二生肖》仍以主角爱吃口香糖等细节来暗示观众三部电影之间的联系。
TOP6:快餐车(1984)入选理由：成龙、洪金宝、元彪铁三角代表之作，片尾动作戏入选“十佳打斗”
成龙、洪金宝师兄弟合作电影众多，两人曾定下规矩：影片结尾的高潮打斗是谁的戏份，谁就是这部电影的主角。所以我们不难看出有的电影演职表，成龙、洪金宝的主演位置并不固定。
如果在成龙兄弟三人合作电影找一部最具代表性的，那《快餐车》一定是首选。
影片主要讲述了华人青年托马斯与大卫经营一辆快餐车，在阴差阳错下卷入了豪门争夺遗产的漩涡中。
由于影片汇集了成龙、洪金宝、元彪三人，共识多年的兄弟三人默契有加，在插科打诨中提供了十足的笑料。元彪和成龙之间的荤段子，以及西班牙小姐劳拉·福纳作为花瓶恰到好处的福利场面，都充分体现了港式的咸湿幽默。
影片结尾成龙与喷气机宾尼的打斗一下提高了电影的搏击质感，这场打斗戏更是被外媒评为“教科书式打斗场面”第2名，仅次于李小龙、罗礼士在《猛龙过江》中的罗马斗兽场的决战。
TOP5：红番区(1995)入选理由：成龙成功打进好莱坞的敲门砖，成龙国际化的转折点
《红番区》可能不是成龙最好的电影，但绝对是他走上国际化道路最为重要的电影。
其实早在《红番区》之前，成龙就两次冲击过好莱坞市场。
1980年，好莱坞华纳就找到成龙当时的东家嘉禾，为已经小有名气的成龙打造一部类似于李小龙《龙争虎斗》一样打擂台的动作片，这部电影就是《杀手壕》，可惜影片上映后，成绩并不理想。
1985年，成龙再次主动找到“华纳”，拍出了《威龙猛探》，可惜由于电影理念不同，成龙和外籍导演发生了很大分歧，电影最后的质量平平，成龙第二冲击好莱坞之举宣告破灭。
过了十年后，成龙协同成家班一员唐季礼，将华人在美国的遭遇作为影片素材拍成了《红番区》，才彻底让美国人知道了这个已经在香港红得发紫的动作巨星。该片也赢得了3200多万美元的佳绩。
《红番区》结尾气垫船大战的场景让人记忆犹新，之后的《一个好人》也能看到同样的电影设计。
TOP4：醉拳2(1994)入选理由：成龙最具代表性的影片，卢惠光最后的腿功战士堪称神来之笔，刘家良与成龙因此片交恶
《醉拳》是成龙的翻红之作，而第二部则是成龙打斗作品的巅峰。
电影主要讲述的是年少的黄飞鸿习得了威力巨大的醉拳，可由于使用醉拳必须喝得伶仃大醉，导致黄飞鸿父亲对其严加管教。在阴差阳错下，黄氏父子得到传国玉玺，使黄飞鸿卷入了一场巨大的风波之中。
《醉拳2》的演员阵容异常豪华，黄飞鸿洪拳嫡系当然导演。刘德华客串，梅艳芳饰演成龙的母亲，狄龙扮演了成龙的父亲，黄日华的苏灿真的突破了演员之前的固有形象，让人眼前一亮。
影片结尾卢惠光饰演的反派，惊艳全场的腿功展示，可是成龙逼着他用一个星期时间练出来的，为此卢惠光没少流眼泪。
电影在当时获得了4000万港元票房佳绩，更是在当年被外媒评选为“1994年世界十大佳片”，可见《醉拳2》的质量绝对过硬。
但在拍摄过程中，由于动作理念的不一致，导致成龙和黄飞鸿洪拳嫡系传人的刘家良交恶，也成为刘家班和成家班老死不相往来的导火索，也暗示了同行竞争的残酷事实。
话外说一句，《醉拳2》的主题曲《醉拳》叉叉认为是成龙唱过最好听的歌曲，你认为呢？
TOP3:我是谁(1998)入选理由：成龙后期电影的动作巅峰，鹿特丹高楼的惊天一跳足以载入史册
把《我是谁》排在第3位，有很多朋友会有意见。无论从哪个角度看，《我是谁》都是成龙最经典的作品（叉叉当年买的夏新VCD，赠送就是一套正版的三碟《我是谁》）
但前后剧情的割裂，和影片节奏相对较慢的特点，使《我是谁》与冠军失之交臂。
电影主要讲述了成龙扮演的特工因为被上级杀人灭口，导致失忆流落到非洲，找回记忆的故事。
异域风情的非洲大草原一下就吸引了观众的眼球，火爆的追车戏，让《我是谁》的观赏性直线提升，同时也让电影格局更加开阔，在激昂的主题曲《我是谁》的伴奏下，观众能和成龙一起揭开自己的身世之谜。
两位美女法拉美穗，山本未来的加盟为电影增加了一丝亮色。
影片结尾成龙与两位高手的计时过招，成龙利用领带、耳环等个人装饰物打败对手的桥段喜剧效果卓著。
这段对踢，当时笑哭了多少人
在鹿特丹高楼上的这一跳，至今仍惊艳全场，看过的观众无不敬佩成龙的拼命精神。其实成龙的这一跳是为了纪念自己的师父于占元的去世，其意义非同凡响。
《我是谁》是成龙进军好莱坞后，中西合璧最成功的电影，西方人的面孔出现在成龙电影中不会显得过于突兀，“爱护大自然”的主旨让《我是谁》的高度超越了以往的作品。
TOP2:A计划(1983)入选理由：成龙，洪金宝，元彪代表之作，钟楼掉下，自行车大战名场面无数
如果说在成龙前期最具代表性的电影，叉叉一定会毫不犹豫地投给《A计划》。
这部影片不仅为成龙赢得了票房冠军，更是成龙、洪金宝、元彪首次银幕合作。
故事以民国时期水师队长马如龙带领兄弟们对抗海盗侵略展开。成龙饰演的水军马如龙成为自己作品中最具代表性的角色之一，在整编到元彪所在的陆军时，众人集训时互相整蛊的搞笑桥段仍不输于其他喜剧片。
《A计划》贡献了很多经典镜头，搞笑的酒馆群斗、创意十足的窄巷自行车追逐战都令人折服。
成龙在钟楼的危险坠落更是奠定了自己“拼命三郎”的地位。（在拍摄这场戏时，洪金宝还是强逼着成龙跳下去的，师兄有够毒辣）
成龙在结尾乔装打扮，哄骗反派罗三炮的桥段分明是在致敬《林海雪原》。铁三角大战狄威的戏码，借助了很多道具，也打破了之前港片硬桥硬马枯燥打斗的设计模式，让观众目不暇接。
令人意外的是，《A计划》基本是男人群戏，里面的女演员出场次数屈指可数，这在成龙的电影中确实罕见。
TOP1：警察故事(1985)入选理由：香港警匪片金字招牌，成龙最具代表性的作品，其中更是演技迸发
终于到了第一名的位置，想必大家也猜到了这部电影正是成龙的代表作《警察故事》。
故事以警察陈家驹追捕毒枭朱滔为主线剧情，其中由于朱滔陷害，证人的反水，亲朋好友的不理解，让陈家驹如履薄冰。
说《警察故事》是成龙的电影，更不如说该片是香港警匪片的一个缩影，陈家驹正是千千万万香港电影人的缩影。
与其他电影角色相比，陈家驹更像一个普通人，爱逞能，喜欢打肿脸充胖子，面对强大敌人的陷害无能为力，在遭受陷害时也会奋力抵抗，这正是大家喜欢陈家驹的原因。
影片开头追赶疾驰的公交车；结尾处从商场灯柱纵身跃下的经典镜头，奠定了他票房霸主的地位。
由于《警察故事》的成功，也让该电影成为成龙最长寿的电影系列，截止到2021年，该系列一共出品了6部，除了最新一部的《警察故事2013》，其余5部观赏性均颇高。
无论是从电影深度还是动作设计上，《警察故事》都是成龙最完美的作品，可惜之后的几部续作，陈家驹越来越不像“人”，变得过于完美。
《警察故事》更像是一种精神图腾，在此之后影响了之后很多港片的拍摄和构思，“打不死的成龙”也成为无数电影中时常出现的调侃。
《警察故事》作为港片典范，排在第一名实至名归。
结尾：
叉叉一直认为，成龙大哥的巅峰时期正是港片最鼎盛的80、90年代，随着周润发、成龙、李连杰等巨星离开香港，远渡海外，一个属于香港的黄金时代正式拉下帷幕。
打入国际的成龙大哥，虽然也出演了《尖峰时刻》《燕尾服》等好莱坞制作的电影，可看着他电影长大的观众心中却五味杂陈，怎么也找不到原来的味道。
虽然接连拍摄了《特务迷城》《神话》等诸多票房卖座的电影，可随着年岁的增长，成龙在电影中所做出的高难度动作越来越少，少了些俏皮滑稽，多了些成熟稳重，成龙特有的动作喜剧片变得不再吃香。
儿子房祖名出事，直接导致成龙变得越来越严肃，电影中港式幽默消失殆尽，反倒多了几番说教意味，接片数量大增的同时，质量却每况愈下。
被喷到人神共愤的《神探蒲松龄》，《机器之血》，《铁道飞虎》，让影迷很难相信这会是得过奥斯卡终身成就奖的成龙大哥的作品。
现在算来，成龙大哥已经是67岁的高龄了，看着荧幕上花甲之年的大哥还奋斗在银幕上，确实令人嘘唏。我们怀念的不仅是成龙，更是对80、90年代港片美好回忆的缅怀。
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